Приглашаем посетить сайт

И.Л. Лапин, В.В. Здольников, С.В. Лапунов: Зарубежная литература 20 века
Литература Англии (раздел второй)

Литература Англии

Как и для остальных европейских стран, для Англии 30-е годы стали временем выхода из экономического кризиса. Главной задачей внешней политики Англии стало предотвращение конфронтации с Германией. Однако в то время, когда политика Третьего рейха становилась все более агрессивной, Великобритания заняла позицию «невмешательства», надеясь направить возможную германскую агрессию на восток. Вершиной этой политики стал раздел Чехословакии в результате Мюнхенского сговора

(30 сентября 1938 г.). И даже после нападения Германии на Польшу находившееся у власти правительство пыталось отсрочить вступление Англии в войну. «Странная война» привела к тому, что после разгрома Франции летом 1940 г. некогда гордая империя, оставшись в одиночестве, оказалась перед лицом поражения, отражая немецкие атаки с воздуха и моря.

«сдвига влево» в английской литературе середины 30-х гг. явилась группа теоретиков литературы, возглавляемая Ральфом Фоксом (1900–1937). Итогом деятельности Фокса стала вышедшая после его гибели в Испании книга «Роман и народ» (1937). Пафос книги – обличение современного «буржуазного» искусства, прежде всего модернизма, за отказ от изображения действительности и политической актуальности. В то время, когда действительность героична, модернисты, по мнению Фокса, потеряли человека. Цель книги – доказать, что будущее английского романа в обращении к эстетике социалистического реализма. Наряду с другими европейскими теоретиками социалистического искусства (например, Арагоном) Фокс связывал задачи новой литературы с традициями классического наследия. Однако, анализируя опыт английской литературы, он причислил Диккнеса и Теккерея к «викторианскому отступлению», а творчество Филдинга назвал вершиной английского реализма. Тем не менее, подлинный реалист своей эпохи должен пользоваться культурным наследием так же, «как народ умеет пользоваться наследием политическим».

’Кейси (1880–1964), выступавший против засилия на сцене развлекательных комедий и считавший образцом драматургического мастерства опыт Шекспира. Первые пьесы О’Кейси («Тень стрелка» (1923), «Юнона и Павлин» (1924), «Плуг и звезды» (1926)), в которых сочетаются и переплетаются романтические и реалистические тенденции, посвящены освободительной борьбе ирландского народа. К ирландской теме драматург обращается и в пьесе «Звезда становится красной» (1939), однако в действительности содержание произведения навеяно фашистской угрозой, войной в Испании и предчувствием мировой войны. В конце 30-х годов О’Кейси начал работу над циклом социально-биографических романов («Я стучусь в дверь» (1939), «На пороге» (1942)), центральная тема которых – проследить жизнь Ирландии и Англии от 80-х годов XIX века до второй половины XX столетия. Повествуя о детстве и юности главного героя, наделенного автобиографическими чертами, автор исследует влияние жизни общества на характер и миросозерцание молодого человека.

30-е годы в английской литературе стали временем укрепления позиций традиционалистов. Несмотря на идейные и творческие различия, английских авторов объединял интерес к злободневной социально-политической тематике (в эти годы были созданы политические «экстраваганцы» Шоу, антифашистская проза Уэллса, широкую известность получили произведения Олдингтона). Социально-политическая злободневность становится отличительной чертой романов Арчибальда Кронина (1896–1981). Литературная биография Кронина началась при необычных обстоятельствах. Известный в Лондоне врач, в 1930 г. он вынужден был в результате резкого переутомления прекратить врачебную деятельность и решил попробовать себя в литературе. Созданный в 1931 г. роман «Замок Броуди» получил признание как читателей, так и критиков. «Замок Броуди» – страшная картина распада семьи, попавшей под власть деспота и маньяка. Однако автор не вникает в причины появления подобных людей: образ Броуди воспринимается как воплощение человеческой натуры, в которой до поры до времени скрыто звериное начало.

«Звезды смотрят вниз» (1935). Не менее злободневным и автобиографичным оказался и следующий роман – «Цитадель» (1937). Главный герой его – молодой врач Энтони Мэнсон – прошел те же этапы профессионального становления, что и автор. Это и шахтерские городки Южного Уэльса, и врачебная практика в Лондоне. Благодаря знанию материала Кронин убедительно показывает положение английских врачей и их пациентов, постановку лечебного дела и главное – сложность преодоления главным героем возникающих трудностей и соблазнов, а также цитадели круговой поруки и беспринципности. Изменить положение в английской медицине может, к чему склоняется автор в финале романа, лишь совместная работа энтузиастов.

–1963). Первые романы Хаксли – «Желтый Кром» (1920) и «Шутовской хоровод» (1923) – представляют собой эксцентрическую сатиру на светское общество, точнее – на чудаков-интеллектуалов, погруженных в собственные интересы. Вслушиваясь в изощренное умствование своих героев, обращая внимание на банальность и пустоту диспутов, которые бесконечно ведут персонажи романов, автор приходит к выводу о том, что измельчание героев есть результат измельчания человеческой личности вообще.

«Контрапункт» (1928) – попытка создания романной структуры по образцу музыкального произведения. Контрапункт в музыке – вид многоголосия, основанный на одновременном сочетании и развитии ряда мелодий. Хаксли перенес в роман средства музыкальной организации, видоизменив их согласно своим эстетическим задачам. Суть этого принципа объясняет один из героев романа – Филип Куорлз: «Резкие переходы сделать не трудно. Нужно только достаточно много действующих лиц и контрапункт параллельных сюжетов. Не похожие друг на друга люди, разрешающие одну и ту же проблему. Или наоборот: одинаковые люди за разрешением различных проблем». Действительно, между основными героями романа нет никакой сюжетной связи. Они встречаются лишь для теоретических бесед. Поэтому самым простым способом связать разные события становится соединение их во времени, противопоставление разных героев заставляет изображать попеременно разные характеры в одинаковой ситуации и наоборот. Каждый герой романа выступает в двух качествах: как личность и как персонифицированная философская концепция – второе для автора гораздо важнее. Место характеров занимают маски, переходящие затем в другие произведения писателя: беспринципная женщина-вамп; ученый, остающийся ребенком во всем, что лежит вне науки; юноша, неспособный отличить жизнь от литературы. Разработанные в «Контрапункте» художественные принципы призваны максимально реализовать центральную идею: изобразить все стороны разлада современного человечества. Человек в современном мире добровольно лишает себя возможности быть человеком. Жизнь состоит из череды однообразных поступков, которые человек пытается выдать за принципы. Полноту жизни современный человек норовит подменить какой-то одной ее стороной: либо выдать за полноценную жизнь погружение в интеллект (Филип Куорлз); либо сосредоточиться исключительно на телесном (Джон Бидлэйк); либо подавить инстинкты ради отвлеченных принципов (Уолтер Бидлэйк).

И при этом идеологи и мыслители современности продолжают утверждать, что цивилизация движется к прогрессу – это вызывает особую иронию автора (вспомните хотя бы об аллегорических рисунках Марка Рэмпиона).

«Контрапункт» стал пессимистическим взглядом на современность. Современная цивилизация ведет к уподоблению человека машине – эта мысль, заложенная в «Контрапункте», с еще большей силой прозвучала в романе-антиутопии «О дивный новый мир» (1932). Картина «дивного нового мира», функционирующего по принципу конвейера (недаром божеством в нем объявлен Генри Форд), – это не прогноз на будущее, а реакция на то, что уже в реальности случилось неладное. Во имя «прогресса» человечество уже с начала ХХ столетия начало забывать о гуманистических ценностях. Роман стал выступлением против философии прогрессизма, выразителем которой в английской литературе является Г. Уэллс. Кроме того, в «Дивном новом мире» получила дальнейшее развитие проблема гедонизма как инструмента социального контроля, воплощенная в романе Е. И. Замятина «Мы». В своей антиутопии Хаксли уловил движение тоталитаризма к ненасильственным (и даже «приятным») формам контроля над массовым сознанием. «Любовь к рабству может утвердиться только как результат глубинной... революции в людских душах и телах. Чтобы осуществить эту революцию, нам требуются... следующие открытия и изобретения. Во-первых, значительно усовершенствованные методы внушения... Во-вторых, детально разработанная наука о различиях между людьми, которая позволит государственным администраторам определять каждого человека на подобающего ему (или ей) место... В-третьих, ... заменитель алкоголя и других наркотиков, и менее вредный, и дающий большее наслаждение... И в-четвертых, ... надежная система евгеники, предназначенная для того, чтобы стандартизировать человека...», – мысль о том, что прогресс потребует от человека подобных жертв, звучат и в «Дивном новом мире», и в послевоенной антиутопии «Обезьяна и сущность» (1948).

В сущности, этому же посвящены романы «Скотный двор» (1945) и «1984» (1949) еще одного известного английского антиутописта – Джорджа Оруэлла (1903–1950). Если в «Дивном новом мире» изображаются формы контроля над обществом посредством удовольствий и генетики, то в романе «1984» рассматриваются репрессивные методы подавления личности государством, вплоть до переписывания истории в угоду интересам Партии. Впрочем, «новые миры» Хаксли и Оруэлла сближает отказ от традиционных ценностей, прежде всего культурных. По мысли Оруэлла, развитие современного общества ведет к торжеству тоталитаризма. Он настолько укоренился в общественном сознании ХХ века, что от него не избавлено ни одно общество, пускай даже считающее себя самым демократическим.

– утрата имперского могущества и превращение страны в младшего партнера США. Не менее ярким свидетельством утраты былого величия стало крушение британской колониальной системы. Английская литература не промедлила с реакцией: на смену киплинговскому «бремени белого человека» пришло сомнение в завтрашнем дне колониализма и признание справедливости его крушения. В историю английской литературы 40–50-х годов вошел антиколониальный роман.

задаче – разоблачению устоев колониальной системы. Одним из лучших и политически злободневных произведений писателя стал роман «Дипломат» (1949). Исторической основой сюжета стали события 1945–1946 гг. – борьба между Англией и СССР за политическое влияние в Иранском Азербайджане. Ставкой в ней для Англии, традиционно считавшей Ближний и Средний Восток зоной своего влияния, являлись нефть и судьба подконтрольных режимов. В центре сюжета – два персонажа: глава дипломатической миссии лорд Эссекс и эксперт Мак-Грегор. Суть центрального конфликта подчеркнута композицией романа: первая часть названа «Лорд Эссекс», вторая – «Мак-Грегор». Осуждая тайные цели миссии Эссекса, Олдридж тем не менее не лишает своего героя определенного обаяния. Однако для раскрытия центральной идеи романа важен прежде всего Мак-Грегор. В начале романа это интеллектуал, верящий в независимость науки от политики. Замысел автора состоит в том, чтобы в столкновении с реальным положением дел в Иранском Азербайджане развеялась уверенность героя как в независимости науки от политики, так и в справедливости общественного устройства в Англии, ее политических приоритетов. Идейно-художественные особенности романа напрямую зависят от политических взглядов писателя: Олдридж неоднократно заявлял о поддержке коммунизма и дружбы с СССР. Однако в ставшем продолжением «Дипломата» романе «Горы и оружие» (1974) уставший и растерянный Мак-Грегор заходит в тупик, не зная, на чьей стороне ему быть.

–1990), хотя признанным прозаиком он стал еще до второй мировой войны. Литературную известность ему принесли романы «Меня создала Англия» (1935), «Брайтонский леденец» (1938), «Власть и слава» (1940). Путешественник и мастер газетного репортажа, Грин стремился запечатлеть развитие событий в разных уголках мира во всей сложности переплетений личных и общественных проблем. Интерес к злободневной политической проблематике свойственен послевоенным романам писателя. Это Вьетнам времен колониальной войны с Францией («Тихий американец», 1955), Куба накануне революции («Наш человек в Гаване», 1958), Конго накануне ухода бельгийских колонизаторов («Ценой потери», 1961), Гаити времен диктатуры Дювалье («Комедианты», 1966).

Еще до войны Грин разделил свои романы на «серьезные» и «развлекательные». Но деление это более чем условно, поскольку разница между ними не так велика. Фабула «серьезных» романов, как правило, достаточно напряженная (например, в «Тихом американце»), а в основе «развлекательных» («Наш человек в Гаване») может лежать философски глубокая мысль. Таким образом, романы Грина находятся на стыке между «серьезным» и «развлекательным», поскольку глубина мыслей о человеке в них соседствует с увлекательной фабулой, излюбленной писателем символикой границ, шпионов, предательств. Еще одна отличительная черта творчества Грина – парадоксальность персонажей и ситуаций. На этой основе созданы характеры главных героев романа «Тихий американец». Журналист Фаулер, предстающий в начале романа как циник, не имеющий никаких идеалов, под впечатлением массовых расправ над вьетнамцами превращается в человека действия; тогда как на первый взгляд благородный американец Пайл оказывается провокатором, на совести которого гибель многих людей.

«Наш человек в Гаване». В его сюжете, построенном по образцу детектива, содержится нескрываемая ирония по поводу деятельности английских секретных служб. Роман появился тогда, когда в английском обществе царила атмосфера шпиономании (на этой волне примерно в эти же годы появляются романы о Джеймсе Бонде). Деятельность секретных служб, которые ищут «наших людей» по всему миру, превращается в романе в буффонаду: начиная с того, как «нашим человеком» стал хозяин мастерской по ремонту пылесосов Уормолд, и вплоть до финала, когда он получил награду даже после того, когда его обман был раскрыт.